KupBilecik

News from the music and films

Poprzednie single, "Bad Friday" i "Teletype" cieszą się ogromną popularnością w serwisach streamingowych i na playlistach radiowych wśród słuchaczy na całym świecie. "I Want A Love Like This" to kolejna bardzo instynktowna i impulsywna kompozycja, mówiąca o nowym związku i przypływie optymizmu. Na "Raw Data Feel", Everything Everything przeprowadzają rewolucję we współczesnej muzyce pop. Album został wyprodukowany przez gitarzystę zespołu, Alexa Robertshawa oraz Toma Fullera. Tytuł płyty "Raw Data Feel", jak mówi perkusista Michael Spearman, odzwierciedla twórczość "prosto z serca, a nie z ego". Jonathan Higgs dodaje: Surowość jest także w brzmieniu płyty. Technologia spotyka się z organicznymi dźwiękami. Myślę, że istnieje pewien rodzaj interakcji między technologią Alexa a człowiekiem, który jej używa, co jest dość wyjątkowe. Naprawdę nie wstydzę się powiedzieć, że uważam to za niesamowite. "Raw Data Feel" to płyta, która w naszych w mrocznych czasach stara się reaktywować ideę spontaniczności, eksploracji, a nawet czystej nieokiełznanej zabawy. W dniu premiery płyty, 20 maja, ukaże się też limitowana edycja książki z tekstami "CAPS LOCK ON: Lyrics + Debris 2007-2022".
"Do Ya Feel My Love?" to druga zapowiedź nowej płyty kapeli. Album zatytułowany "Oochya!" ukaże się 4 października. Jak wyjawił frontman, Kelly Jones, w 90 procentach jest to energiczny materiał. Pierwszym singlem z krążka był całkiem rozpędzony utwór "Hanging From Your Hinges". Tracklista "Oochya!": 1. Hanging On Your Hinges 2. Forever 3. When You See It 4. Do Ya Feel My Love? 5. Right Place Right Time 6. Close Enough To Drive Home 7. Leave The Light On 8. Running Round My Brain 9. Every Dog Has Its Day 10. You're My Soul 11. All I Have Is You 12. Made A Mess Of Me 13. Seen That Look Before 14. Don't Know What Ya Got 15. Jack In A Box Poprzedni longplay walijskich rockmanów to "Kind" z 2019 roku.
To pierwszy singiel zespołu Feel, zapowiadający nową płytę, która ukaże się w 2022 roku. Zespół serwuje nam solidną dawkę brzmienia z lat 80. w nowoczesnej aranżacji. Tekst do utworu został napisany przez frontmana grupy, muzycznie Piotra Kupichę wsparł nieoceniony Juliusz Greń. Teledysk do piosenki w reżyserii Piotra Smoleńskiego, ukazuje piękną miłość dwojga ludzi w jesieni życia. Po obrazku łatwo można wywnioskować, że motyle w brzuchu pojawiają się w każdym wieku. Ta para po prostu lubi na siebie patrzeć, a my lubimy słuchać tego przebojowego numeru.
Wideo jest o tyle nowe, że nie było wcześniej publikowane, ale powstało w 2015 roku zanim pojawił się znany wszystkim klip do wielkiego przeboju Kanadyjczyka. Teledysk został odrzucony z powodów artystycznych. Klip jest bardziej dosłowny i nieco bardziej pikantny w porównaniu do oryginału. Niedawno The Weeknda można było zobaczyć w klipie Dojy Cat do numeru "You Right". Abel Tesfaye znany jako The Weeknd ostatni album "After Hours" wydał w 2020 roku. Na początku sierpnia The Weeknd opublikował teledysk do kompozycji "Take My Breath", która jest zwiastunem nowej płyty.
Znany z Hot Chip Joe Goddard i nowojorska wokalistka Amy Douglas utworzyli duet o nazwie Hard Feelings. Zespół, który podpisał kontrakt z Domino Recors, udostępnił właśnie singiel "Dangerous". Płyta "Hard Feelings", którą promuje numer ukaże się w listopadzie. Joe Goddard zapowiada album jako "hołd dla muzyki disco i house". Goddard i Douglas rozpoczęli współpracę po tym, jak członek Hot Chip skontaktował się z piosenkarką za pośrednictwem Twittera. Wcześniej Douglas współtworzyła piosenkę "Something More" z albumu Róisín Murphy "Róisín Machine". Ostanie wydawnictwo Joe Goddarda z kapelą Hot Chip to "A Bath Full of Ecstasy" z 2019 roku. Wyświetl ten post na Instagramie. Post udostępniony przez Joe Goddard (@joe_hot_chip)
Willow Smith podzieliła się z fanami szczegółami nowego wydawnictwa z pomocą Instagrama. Na albumie "Lately I Feel Everything" znajdzie się 11 kompozycji. Trzy razy na albumie pojawi się Travis Barker. Poza tym płytę urozmaicą Cherry Glazerr, Tierra Whack i Ayla Tesler-Mabe. Fani poznali już numery "Lipstick" i "​t r a n s p a r e n t s o u l" z udziałem Travisa Barkera z blink-182. Cały longplay ma być zainspirowany dokonaniami takich wykonawców jak Avril Lavigne, My Chemical Romance czy Paramore. Willow Smith zadebiutowała numerem "Whip My Hair" w październiku 2010 roku. Singel w USA pokrył się platyną i zapewnił młodej artystce kontrakt z wytwórnią Roc Nation. W 2020 ropku wydała album "The Anxiety" z Tylerem Cole. Amerykanka ma również na koncie role w obrazach "Jestem legendą" oraz "Kit Kittredge: An American Girl", a także serialu "True Jackson". Ostatnio wzięła udział w realizacji anime "Neo Yokio", której współtwórcą jest jej brat, Jaden Smith. Tracklista "Lately I Feel Everything": 1. ​t r a n s p a r e n t s o u l (feat. Travis Barker) 2. FUCK You 3. Gaslight (feat. Travis Barker) 4. don’t SAVE ME 5. naïve 6. Lipstick 7. Come Home (feat. Ayla Tesler-Mabe) 8. 4ever 9. XTRA (feat. Tierra Whack) 10. G R O W (feat. Avril Lavigne and Travis Barker) 11.¡BREAKOUT! (feat. Cherry Glazerr) Wyświetl ten post na Instagramie. Post udostępniony przez ∴ WILLOW ∴ (@willowsmith)
"Feel Good" ukazuje się wraz z klipem, za który odpowiada sam artysta choć pod nazwiskiem Nick Murphy. - Nowy album to dla mnie ogromna zmiana perspektywy - wspomina artysta. - O muzyce myślałem w inny sposób. Czułem się jakbym uczestniczył w krucjacie lub w twórczej odysei. Teraz muzykę postrzegam jak terapię. Czasem trzeba znaleźć się w kompletnej ciemności, aby dotrzeć światło. Zdałem sobie sprawę, że to właśnie sedno twórczości Cheta Fakera. Czułem, że świat cierpi, więc pomyślałem, że zrobię coś małego, aby dać ludziom trochę radości. Do tej pory artysta opublikował 3 single promujące krąże - "Low", "Get High" oraz "Whatever Tomorrow". Chet Faker znany także jako Nick Murphy to kompozytor, autor tekstów i instrumentalista, pięciokrotny zdobywca prestiżowej nagrody ARIA. Artysta zapowiadając swój powrót jeszcze pod koniec roku 2020, otworzył zupełnie nowy rozdział w swojej karierze. Nick Murphy w projekcie Chet Faker pojawił się po raz pierwszy w 2012 roku wydając EP-kę,. "Thinking in Textures", tym samym zwyciężając na AIR Awards w kategoriach Breakthrough Artist of the Year i Best Independent Single/EP. W 2014 roku wydał swój debiutancki krążek - "Built on Glass", który od razu został doceniony przez krytyków i znalazł się na liście Australian ARIA Charts oraz zdobył pięć nagród: Best Male Artist, Best Independent Release, Best Cover Artist, Engineer of the Year i Producer of the Year. Od roku 2016 Nick Murphy, w ramach innego muzycznego projektu, zaczął pojawiać się na scenie pod swoim prawdziwym nazwiskiem. Wydał 3 krążki: w 2017 roku EP-kę "Missing Link", w 2019 album studyjny "Run Fast Sleep Naked" oraz kolekcję muzyki instrumentalnej "Music For Silence" w 2020 roku.
Album "Blue Weekend" miał się ukazać 11 czerwca, ostatecznie jednak fani dostaną nową muzykę już 4 czerwca. Kapela opublikowała z nowej płyty już numery "Smile" i "The Last Man On Earth". Teraz przyszła pora na balladę "No Hard Feelings". Za klip odpowiada Jordan Hemingway. Tracklista "Blue Weekend": 1. The Beach 2. Delicious Things 3. Lipstick On The Glass 4. Smile 5. Safe From Heartbreak (if you never fall in love) 6. How Can I Make It OK? 7. Play The Greatest Hits 8. Feeling Myself 9. The Last Man On Earth 10. No Hard Feelings 11. The Beach II Wolf Alice za album "Visions Of Life" z 2017 roku otrzymali Mercury Prize. "Blue Weekend" będzie trzecim albumem Wolf Alice, po "Visions of a Life" (2017) i "My Love Is Cool" (2015).
Znany z Hot Chip Joe Goddard i nowojorska wokalistka Amy Douglas utworzyli nowy duet o nazwie Hard Feelings. Zespół, który podpisał kontrakt z Domino Recors, udostępnił również swój debiutancki singiel "Holding On Too Long". Teledysk wyreżyserowała Katie Paul a w roli głównej występuje Amy Douglas. Goddard i Douglas rozpoczęli współpracę po tym, jak członek Hot Chip skontaktował się z piosenkarką za pośrednictwem Twittera. Wcześniej Douglas współtworzyła piosenkę "Something More" z albumu Róisín Murphy "Róisín Machine". Ostanie wydawnictwo Joe Goddarda z kapelą Hot Chip to "A Bath Full of Ecstasy" z 2019 roku.
Josh Radnor w swoim muzycznym debiucie posiłkuje się folkiem okraszonym sporą dawka zdystansowanej ironii. "You Feel New" to już drugi singiel aktora z EP-ki "One More Then I’ll Let You Go". Najpierw fani poznali kompozycję "The High Road". Josh Radnor ma już na koncie muzyczne próby. W 2020 wydał wspólnie z Benem Lee album "Golden State". - Kiedy cztery lata temu zacząłem grać na gitarze, piosenki eksplodowały ze mnie - napisał Radnor w oświadczeniu. - Oprócz tych, które nagrałem z Benem [Lee], pisałem kilka piosenek tygodniowo samodzielnie. Poprosiłem Ryana Dilmore'a, aby wyprodukował dla mnie płytę, a on przyszedł pewnego popołudnia, aby posłuchać, co napisałem. To była nieracjonalnie długa lista piosenek. W pewnym momencie wyczułem, że musi juz iść i powiedziałem: "Jeszcze jeden i pozwolę ci odejść". Od razu powiedział: "Oto tytuł twojego albumu". Josha Radnora można było ostatnio oglądać w serialu "Hunters".
"Sinking Feeling" to pierwszy numer kapeli odkąd powróciła do macierzystej wytwórni Fat Possum. Piosenkę wyprodukował Dave Sitek znany z TV on the Radio. Za wideo odpowiada Jesse Lirola. Poprzednie długogrające dzieło, formacji z San Diego to "You're Welcome" z 2017 roku. Kapela istnieje od 2008 roku. Największy sukces odniosła za sprawą płyty "Afraid of Heights" z 2013 roku, z której pochodzi piosenka "Demon to Lean On".
Teledysk do "Feel Something Different" to eksperyment, jak wyglądałaby światowa pandemia w latach 90., czyli w czasach bez szerokiego dostępu do internetu. Według artystów bylibyśmy znacznie bardziej narażeni na samotność, nudę oraz załamania nerwowe. W klipie Bea i Aminé postawili na przygaszone kolory, aby lepiej oddać te emocje. - Praca z Beą była bezbłędna - jej pasja, talent oraz zaangażowanie inspirowały na każdym kroku - opowiada reżyserka klipu, Ginav Gizella Manning. - Już podczas pierwszego spotkania w sprawie "elated!", przed pandemią, obie szukałyśmy czegoś na styku tego, co realistyczne i surrealistyczne. Jak na ironię, świat nas wyręczył. Ten rok zmotywował chyba każdego, by spojrzał wgłąb siebie oraz odważył się poprosić o pomoc. Wspólnymi siłami chciałyśmy stworzyć świat, w którym zaburzają się związki między rzeczywistością a umysłem. Co jest prawdziwe? Co tylko się takie wydaje? Manning wyreżyserowała także klipy do "hallelujah" oraz "forever" is a life Miller, a w planach są kolejne teledyski. "Feel Something Different" to nowa wersja utworu "feel something" wydanego na EP-ce "elated!". Oryginalna wersja piosenki ma już prawie 200 mln streamów, a klip zanotował 13 mln wyświetleń. Bea Miller 12 grudnia zagra koncert "Bea Miller Presents the elated! Experience Recorded Live in Los Angeles". 21-letnia wokalistka może pochwalić się dorobkiem streamów przekraczającym 2 miliardy, miesięczną liczbą słuchaczy w Spotify na poziomie 11 mln oraz 1,5 mln obserwujących na Instagramie. W ostatnim czasie Miller współpracowała z takimi artystami jak Jessie Reyez ("FEELS LIKE HOME"), 6lack ("it's not u it's me") i Snakehips ("NEVER GONNA LIKE YOU"). W 2019 wokalistka zadebiutowała na festiwalach Lollapalooza, Firefly, Outside Lands, Bumbershoot, Life is Beautiful oraz Austin City Limits. Zagrała też trasę headlinerską "sunsets in outerspace" w Ameryce Północnej i Europie.
"Feel Good" to eksperymentalna piosenka dotykająca tematu zdrowia psychicznego. - Dlaczego miałbym kłamać i mówić, że czuję się dobrze, kiedy nie czuję się dobrze? - rapuje Tierra Whack. "Peppers and Onions" to z kolei utwór o ludzkich niedoskonałościach. W październiku Tierra Whack udostępniła kolorowy teledysk do piosenki "Dora". Pochodząca z Filadelfii Tierra Whack to jedna z najoryginalniejszych młodych raperek. Debiutancki album artystki "Whack World" ukazała się w maju 2018 roku. Raperka była nominowana do Grammy za teledysk do piosenki "Mambo Jumbo".
Piosenka "Feel The Thunder" jest dość nietypowna jak na twórczość sióstr Haim. Piosenka ma charakter bardziej metalowy niż popowy. Współautorem kompozycji jest Ariel Rechtshaid, producent ostatnich trzech płyt kapeli. Animacja "Krudowie 2" ma trafić do kin w lutym 2021 roku. Do swych ról wracają Nicolas Cage, Emma Stone, Ryan Reynolds, Catherine Keener, Cloris Leachman i Clark Duke. Ponadto dołączyła Leslie Mann a teraz Peter Dinklage. Debiut grupy Haim to "Days Are Gone" z września 2013 roku. Od tego czasu siostry pojawiały się gościnnie w utworach m.in. Major Lazer, Bastille, M83, Brandona Flowersa, Calvina Harrisa czy Primal Scream. W lipcu 2017 roku trio wydało drugi album, "Someting To Tell You". Najnowszy "Women in Music Pt. III" ukazał się czerwcu 2020 roku.
Utwór brytyjskiego rapera zadedykowany został jego nieżyjącemu bratu. Singiel ukazał się w rocznicę śmierci Michaela Framptona, który zmarł mając zaledwie rok. slowthai był wówczas 8-latkiem. - Nigdy za nikim tak nie tęskniłem jak za nim - powiedział muzyk. - Wiem, że patrzysz na nas z góry uśmiechnięty. Robię wszystko, by żyć dla niego i sprawić, by był ze mnie dumny. Towarzyszący piosence dość niecodzienny teledysk nakręcił Oscar Hudson. Kiedy slowthai pojawił się na scenie, porównywano go do Sleaford Mods i The Streets, do początków grime'u. To jednak Tyron Frampton, jak naprawdę nazywa się slowthai, jest dziś rapowym głosem brytyjskiej ulicy numer jeden. Jego debiutancki album "Nothing Great About Britain" ukazał się w 2019 roku.
Utworowi towarzyszy makabryczny teledysk, w którym występuje aktor znany z filmu "Joker", Leigh Gill. Można w nim także znaleźć nawiązanie do sceny z "Gry o tron". "MAKEMEFEELALIVE" oznacza początek nowego rozdziału w karierze You Me At Six. Ten pełen niepokoju, łączący punk rockową energię z hałaśliwymi breakbeatami utwór, to śmiała deklaracja dźwiękowa i pierwszy kawałek ze zbliżającego się siódmego albumu zespołu. Mówiąc o utworze, wokalista Josh Franceschi wyjaśnia, że opowiada on o odzyskiwaniu kontroli. Klip nakręcony został w technice POV (point of view - oczami bohatera) na podzielonym ekranie i wyreżyserowany przez Boucher & Gee. To mrożące krew w żyłach wizualne dopasowanie do emocji utworu. Niesamowity klip zrealizowano w jednym ciągłym ujęciu. You Me At Six to jeden z największych i najbardziej płodnych brytyjskich zespołów rockowych XXI wieku. W ciągu piętnastoletniej kariery zdobyli w Wielkiej Brytanii cztery złote płyty, a ich albumy były pięciokrotnie w Top 10 najlepszych albumów na Wyspach. Ich ostatni longplay to "VI" z 2018 roku.
Po ponad 30 latach grania muzyki Pink Floyd na całym świecie, w 2021 roku The Australian Pink Floyd Show kontynuuje trasę koncertową "All That You Feel", podczas której prezentuje kompozycje z każdego etapu twórczości Pink Floyd. Będzie to niezwykła przekrojowa podróż przez twórczość Floydów od płyty "Ummagumma" po "The Division Bell", podczas której Aussie Floydzi oddadzą hołd legendarnym dokonaniom oryginalnego Pink Floyd. Najnowocześniejsze efekty świetlne, lasery, olbrzymie, nadmuchiwane postacie, nieskazitelny dźwięk i niesamowite brzmienie na żywo, które charakteryzowało koncerty Pink Floyd, wszystko to gwarantuje, że występ The Australian Pink Floyd Show będzie niesamowitym przeżyciem. The Australian Pink Floyd Show to koncertowa sensacja, już ponad 4 mln widzów w 35 krajach na całym świecie miało okazję zapoznać się z magią Pink Floyd w wykonaniu tego zespołu, a The Times opisuje show TAPFS jako "the gold standard". The Australian Pink Floyd Show to zespół, który przez wiele lat pracował na swój ogromny sukces doprowadzając swój występ do perfekcji. Zespół tworzą znakomici muzycy, którzy zdecydowali się poświęcić ogromną część swojego życia, aby stworzyć fantastyczne widowisko, które zdoła sprostać legendzie. Dbałość o każdy najmniejszy szczegół, zatrudnienie techników oświetleniowych, jak również akustyka Colina Norfielda, którzy współpracowali z zespołem Pink Floyd powoduje, że ich koncerty to idealna rekonstrukcja występów Floydów. Bilety w sprzedaży od 14 sierpnia. Ceny biletów w przedsprzedaży/ w dniu koncertu: I kategoria - 185/ 205 zł II kategoria - 170/ 190 zł III kategoria - 150/ 170 zł IV kategoria - 130/ 150 zł
Bloo Crane to dwójka artystów tworzących połączenie chwytliwych melodii, house'u oraz electropopu. Duet tworzą wokalista Michał Polański i producent Krzysztof Kołodziejczyk. - Album "Bloo Feelings" to energetyczny wybuch elektronicznych brzmień, które poruszają do tańca - mówi Michał Polański, wokalista duetu Bloo Crane. - Lirycznie to jednak opowieść o uczuciach, z którymi mierzy się każdy z nas - samoakceptacja, odkrywanie swojej seksualności, frustracja, czy niepokój. "Bloo Feelings" to podróż przez całe spektrum tych emocji opakowanych w taneczne popowe barwy. Chcemy pokazać, że nikt z nas, nie jest osamotniony w tym co czuje. - Podczas pracy nad "Dancing" chcieliśmy, aby zarówno muzyka, jak i tekst budziły pozytywne emocje u naszych słuchaczy - dodaje Michał. - Chcieliśmy, też, aby to właśnie ten kawałek zamykał płytę, którą zatytułowaliśmy "Bloo Feelings". Stąd też w refrenie można usłyszeć "I'm dancing, blue feelings away". Zespół Bloo Crane powstał w 2016 roku w Krakowie, dwa lata później stał się częścią projektu My Name Is New wytwórni Kayax, współpraca szybko zaowocowała kontraktem fonograficznym.
Film zatytułowany "Songbird" rozgrywać będzie się w nieodległej przyszłość - za dwa lata, gdy pandemia nie tylko nie wygasła, ale wirus zmutował i stał się bardziej śmiercionośny. Będzie to miłosna historia mającego rzadką odporność na wirus motocyklisty Nico (Apa) i młodej artystki Sary (Carson). Tłem będą podziały społeczne i walka o przetrwanie. W obsadzie znajdą się również Demi Moore, Bradley Whitford, Craig Robinson, Jenna Ortega, Paul Walter Hauser i Peter Stormare. Produkują poza Michaelem Bayem, Eben Davidson i Adam Goodman. Reżyseruje Adam Mason na podstawie scenariusza Simona Boyesa.
Numer "Hey Now (Think I Got A Feeling)" zapowiada 18. płytę Erasure. Andy Bell i Vince Clarke planują zaprezentować album "The Neon" 21 siewrpnia w Mute Records. Grupa Erasure istnieje od 1985 roku. Założycielem jest Vince Clarke znany z Depeche Mode i Yazoo. Zespół największe sukcesy odnosi w Wielkiej Brytanii, Niemczech, Danii i Szwecji, a także w Ameryce Południowej. Do dziś Anglicy sprzedali 25 milionów płyt. Wylansowali przeboje "A Little Respect", "Chains of Love", "Always" i "Sometimes". Ich ostatni album to "World Be Gone" z 2017 roku.
Głównym singlem z wydawnictwa jest "i want war (BUT I NEED PEACE)" wyprodukowane przez Rogéta Chahayeda (Travis Scott, Khalid, Halsey) i Sounwave (Kendrick Lamar). Kali Uchis zamierza wydać swój drugi album jeszcze w tym roku. - Mam nadzieję, że tym wydawnictwem mogę Wam zaoferować odrobinę pociechy - napisała artystka. - Stworzyłam tę EP-kę w moim pokoju. Nie mogę doczekać się, aż światło dzienne ujrzy mój nowy album. Proszę, dbajcie o swoje serca, umysły, ciała i dusze. Ściskam Was mocno. "To Feel Alive" to pierwsze wydawnictwo Kali Uchis od czasu singla "Solita". Wychowana w Virginii oraz ojczyźnie rodziców – Kolumbii, artystka zyskała rozgłos za sprawą projektu "Por Vida" z 2015 roku. Kali Uchis współpracowała z takimi artystami jak Gorillaz, Jorja Smith, Juanes, Diplo, Major Lazer, Tyler, The Creator, Daniel Caesar, Bootsy Collins, Snoop Dogg, Kaytranada, Leon Bridges i wielu innych. Tracklista "To Feel Alive EP": 1. honey baby (SPOILED!) 2. angel 3. i want war (BUT I NEED PEACE) 4. To Feel Alive Kali Uchis niedawno zaśpiewała w kawałku "10%" na albumie "Bubba" Kaytranady. Debiutancki album Kali Uchis, "Isolation", ukazał się w kwietniu 2018 roku.
Kali Uchis przygotowała EP-kę dla fanów, bo "na razie nie może zaprezentować albumu". Okładkę zdobi obraz wykonany przez artystkę Oh de Laval. Przedstawia on Kali Uchis wykonującą czynności erotyczne na...Kali Uchis. Kali Uchis niedawno zaśpiewała w kawałku "10%" na albumie "Bubba" Kaytranady. Debiutancki album Kali Uchis, "Isolation", ukazał się w kwietniu 2018 roku. Wyświetl ten post na Instagramie. ‪ TO FEEL ALIVE EP ‬this friday‬‬. can’t give you my album yet, ‬ ‪but i recorded some demos in my room for u. . art is the isolation era of me eating the por vida era of me’s pussy, by @oh_de_laval Post udostępniony przez @ kaliuchis Kwi 20, 2020 o 8:58 PDT
"Are You A Magician?" to konfrontacja z fantazją o idealnym związku i z rozczarowaniem, jakie może przynieść rzeczywistość. - Soko to wielka inspiracja - mówi Gia Coppola - Cieszę się, że mogłyśmy współpracować. Na plan zaprosiłyśmy mojego przyjaciela, świetnego operatora Alexisa Zabe. Użyliśmy kilku oldskulowych trików ze światłem. Natalie Ziering, odpowiedzialna za scenografię, pozwoliła nam realizować klip w swoim domu. Bardzo spodobał mi się koncept wejścia do świata lalek. - Dopóki nie porozmawiałam z Gią, nie wiedziałam, w jaki sposób uchwycić w klipie ideę tego utworu - mówi Soko. - Zamysłem, jaki nam przyświecał, było stworzenie wiktoriańsko-gotyckiej czarodziejki z Księżyca, która słucha zdecydowanie za dużo Kate Bush. "Feel Feelings" to następca "My Dreams Dictate My Reality" wydanego w 2015 roku. Na nowym wydawnictwie znajdzie się 12 utworów poruszających takie tematy jak miłość do samego siebie, akceptacja i autentyczność. "Feel Feelings" jest celowo bardzo zróżnicowane. Artystka bada w utworach złożoność emocji towarzyszących nam w życiu codziennym. Tytuł krążka Soko każe traktować bardzo dosłownie: w porządku jest odczuwać wszystkie możliwe emocje. "Feel Feelings" pozwala się nam w nie zanurzyć i przyjrzeć z bliska. "My Dreams Dictate My Reality" zapewniło Soko okładki takich magazynów jak "NYLON", "Dazed", "L’Officiel" czy "At Large". Krążek promowały single "Who Wars the Pants??" oraz "Monster Love" i "Lovetrap" z gościnnym udziałem Ariela Pinka. Soko ma na koncie współpracę z wieloma innymi artystami, chociażby Seanem Lennonem, Beach Fossils czy The Brian Jonestown Massacre. Za rolę w filmie "Tancerka" (2016) artystka otrzymała drugą w karierze nominację do Cezara. Soko – "Feel Feelings" – tracklista: 1. Are You A Magician 2. Being Sad Is Not A Crime 3. Blasphémie 4. Looking For Love 5. Oh To Be A Rainbow 6. Quiet Storm 7. Don’t Tell Me To Smile 8. Replaceable Heads 9. Let Me Adore You 10. Now What 11. Time Waits for No One 12. Hurt Me With Your Ego Gia Coppola, wnuczka Francisa Forda Coppoli i bratanica Sofii Coppoli ma na koncie jeden film, "Palo Alto". Niedawno artystka skończyła zdjęcie do kolejnego filmu "Mainstream", w którym grają Andrew Garfield Maya Hawke, Nat Wolff oraz Jason Schwartzman.
"Feel Me" to piosenka, która powstała podczas sesji do albumu "Rare", ale ostatecznie nie trafiła na longplay. Selena Gomez to jedna z największych gwiazd popu. Sprzedała 7 milionów płyt i 22 miliony singli na całym świecie. Jej ostatni krążek, "Rare", miał premierę 10 stycznia 2019 roku. Ostatnio zagrała w filmach "Truposze nie umierają" Jima Jarmuscha i "W deszczowy dzień w Nowym Jorku" Woody'ego Allena.
Za reżyserię animacji odpowiada Sivan Kidron. Piosenkę "Every Feeling" można usłyszeć w serialu "Sex Education". Nastoletni Otis nie ma wprawdzie doświadczenia w tych sprawach, ale ma za to matkę, która jest seksuologiem. Postanawia więc pójść w jej ślady i zaczyna udzielać cennych rad zrozpaczonym uczniom liceum Moordale High. Nie zabraknie miłości, śmiechu, lubrykantów i momentów, które pamięta się przez całe życie. W cyklu grają Asa Butterfield jako Otis, Gillian Anderson jako jego mama Jean oraz Emma Mackey jako ukochana bohatera Maeve i Ncuti Gatwa jako przyjaciel głównego bohatera. Ezra Furman przygotowując muzykę do serialu napisał nowe piosenki, ale skorzystał także ze swoich starszych kompozycji. - To dla mnie zaszczyt, że poprosili mnie o napisanie muzyki - mówi Ezra Furman. - W jednym z odcinków wystąpiłem zresztą z kapelą na szkolnej potańcówce. Pochodzący z Chicago Ezra Furman ma na koncie 7 albumów nagrywanych w różnych konfiguracjach personalnych.
<<<   -   1  2  3   -   >>>
© 2011 - 2024 for KupBilecik.pl - online ticketing system. All rights reserved.
Follow us
Facebook » Instagram »
Alert biletowy
Add your email or phone »
COOKIES MANAGEMENT