News from the music and films

Młody polski duet, przyjaźniący się od czasów ich wspólnej nauki w Szkole Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Gdańsku, znany jest z emocjonalnie powściągliwego, odkrywczego, naturalnego i unikalnego wręcz stylu muzycznego. Pierwszy album duetu, Biała flaga, był początkiem ich artystycznej współpracy. Nieżyjący już kompozytor Grzegorz Ciechowski (założyciel i lider zespołu Republika), zaprosił Dobrawę do stworzenia opracowań jego muzyki. Artystka zaprosiła Hanię, która dołączyła do niej przy tworzeniu tego albumu. Po jego wydaniu, we wrześniu 2015 roku, Biała flaga znalazła się w topowej trzydziestce listy najlepiej sprzedających się albumów. Debiut duetu dla Deutsche Grammophon, ich pierwszy pełny album z oryginalnymi utworami, będzie odzwierciedleniem przygody, która rozwinęła się przez lata bliskiej współpracy artystycznej. - Podpisanie umowy z Deutsche Grammophon to dla nas coś wyjątkowego - mówią Hania i Dobrawa. - Nasza przyjaźń i wspólna miłość do muzyki zaprowadziły nas do wielu fascynujących miejsc, ale nigdy nie przypuszczałyśmy, że może nas to doprowadzić do Deutsche Grammophon. Przez całą naszą edukację muzyczną podziwiałyśmy niesamowitych artystów, którzy byli częścią tej legendarnej firmy; byłybyśmy zainspirowane, a czasem nawet onieśmielone ich artystyczną prezentacją. Bycie częścią rodziny DG to dla nas zaszczyt i motywacja, jesteśmy po prostu niezmiernie wdzięczne. Nie możemy się doczekać, kiedy pokażemy rezultaty tej współpracy. Obie artystki zaznaczyły już wcześniej swą obecność w katalogu nagrań wydawanych przez Deutsche Grammophon, Hania – dzięki znakomitemu opracowaniu La Damoiselle élue Debussy'ego dla projektu Reflections Víkingura Ólafssona, natomiast Dobrawa – jako członek „Project XII”, grupy kompozytorów i wykonawców skupionych wokół Deutsche Grammophon. Pod koniec marca tego roku, wraz z innymi artystami związanymi z Deutsche Grammophon - Joepem Bevingiem i Dustinem O’Halloranem, pojawiły się na „Deutsche Grammophon Clubhouse Chat”, opowiadając o nieograniczonych możliwościach komponowania na fortepian. Hania Rani urodziła się w Gdańsku w 1990 roku, a grę na fortepianie klasycznym rozpoczęła w wieku 7 lat. Już cztery lata później rozpoczęła eksperymenty z nowymi stylami muzycznymi, stało się to po poznaniu Dobrawy Czocher w szkole muzycznej. Później naukę kontynuowała w Warszawie na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina. Studia podyplomowe w Berlinie pozwoliły jej zanurzyć się w twórczości kompozytora, wykonawcy i producenta Nilsa Frahma oraz innych pionierskich twórców. Nad utworami na swój debiutancki album pracowała podczas pobytu na Islandii, w 2017 roku. Album nazwała Esja, od wulkanicznego pasma górskiego w pobliżu Reykjavíku. Album zebrał entuzjastyczne recenzje, zaowocował serią koncertów w Europie i Japonii oraz zainspirował dziennikarza radiowego Marka Colesa do prezentacji Hani podczas jednej z jego audycji Profile w BBC Radio 4. Jej najnowszy solowy album, Home, został wydany w maju 2020 roku. Urodzona w 1991 roku w Tczewie, około 30 kilometrów od Gdańska, Dobrawa Czocher pierwsze lekcje gry na wiolonczeli rozpoczęła w wieku siedmiu lat. Po ukończeniu nauki w Szkole Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego, Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina oraz w Niemczech została członkiem Orkiestry Filharmonii Szczecińskiej. Poza działalnością orkiestrową i kameralistyczną kontynuuje twórczą pracę w Warszawie, między innymi z Hanią Rani.

Plany związane z tegoroczną, 26. edycją nagród Fryderyk zostały pokrzyżowane przez wybuch pandemii COVID-19. Ostatecznie wiosenną uroczystość przeniesiono na 1 października i zorganizowano w wersji online. Gospodarzem był Marcin Prokop, a z laureatami łączono się internetowo. Statuetki przyznano w 19 kategoriach muzyki rozrywkowej. Aż cztery nagrody trafiły do Hani Rani, w tym jedną dzieli z Melą Koteluk, a jedną otrzymała ex aequo z Dawidem Podsiadło i Olkiem Świerkotem. Podsiadło natomiast został nagrodzony w trzech kategoriach, w tym przez publiczność. Oto lista laureatów: Album roku rock: Muniek Staszczyk - "Syn Miasta" Album roku metal: Nocny Kochanek - "Randka w ciemność" Album roku alternatywa: Hania Rani - "Esja" Album roku elektronika: Natalia Nykiel - "Origo" Album roku muzyka Świata: Hańba - "1939" Album roku hip hop: Taco Hemingway - "Pocztówka z WWA, Lato ‘19" Album roku pop alternatywny: Daria Zawiałow - "Helsinki" Album roku pop: Natalia Przybysz - "Jak malować ogień" Utwór roku: Muniek Staszczyk - "Pola" Fonograficzny debiut roku: Hania Rani Teledysk roku: Syny - "Nag Champa" (reż. Sebastian Pańczyk) Najlepsze nowe wykonanie: Mela Koteluk i Hania Rani - "Odprowadź (piano Version)" Producent muzyczny roku: Bartosz Dziedzic Autor roku: Błażej Król Kompozytor roku: Dawid Podsiadło / Olek Świerkot oraz Hania Rani Album roku blues: Jamal - "Czarny Motyl" Album roku muzyka dziecięca / młodzieżowa: Czesław Mozil i Grajkowie Przyszłości - "Kiedyś to były święta" Album roku Muzyka Ilustracyjna: Leszek Możdżer - "Ikar" Album roku Muzyka Poetycka: Mikromusic - "Mikromusic z dolnej półki" Nagroda publiczności: Dawid Podsiadło - "Najnowszy klip" Nagroda ZAiKS za najlepszy tekst: Dawid Podsiadło

Kiedy 17 lat temu Cool Kids Of Death wydawali swój pierwszy, imienny album, nie oszczędzali nikogo i niczego. Ten bezkompromisowy, gniewny, miejscami anarchistyczny muzyczny manifest "generacji nic" dał im natychmiast przydomek "najbardziej bezczelnego zespołu młodego pokolenia". Z powodzeniem łączyli ze sobą rock, post-punk, new wave i electro, tworząc własną jakość. Piosenki "Uważaj" czy "Generacja nic" były w Polsce szeroko komentowane, a "Butelki z benzyną i kamienie" stały się w kraju jednym z rockowych hymnów ubiegłej dekady. Ciężko było ich dopasować do jakiegokolwiek trendu. Oni sami, nie chcąc być punkowcami, korzystali z wielu dostępnych środków promocji swojej działalności – m.in. spójny wizerunek (czarne koszule, krawaty) czy animowane teledyski Krzysztofa Ostrowskiego. Jak przyznał lider zespołu, ich zamiarem było wejść do przemysłu rozrywkowego jako "piąta kolumna". "Zamierzamy wykorzystać media i show-biznes do głoszenia poglądów godzących w nie", mówił Ostrowski. Dziś Cool Kids Of Death wracają na jedyny, specjalny koncert, tylko na Open’er Festival! Popkiller Młode Wilki All-Stars to wyjątkowy projekt stworzony specjalnie na Open’era! Jedna z najciekawszych polskich inicjatyw hip-hopowych ostatnich lat wbija na scenę festiwalu. W trakcie wyjątkowego koncertu zobaczycie na scenie osoby znane ze wszystkich kolejnych edycji Młodych Wilków, począwszy od debiutanckiej z roku 2011 aż po najnowszą - ubiegłoroczną. Przez lata projekt wypromował wiele późniejszych gwiazd, tworzących trzon dzisiejszej polskiej sceny hip-hopowej i zbierających Złote oraz Platynowe Płyty. Ten występ to jedyna okazja, by zobaczyć ich na żywo razem. Oficjalny skład już w przyszłym tygodniu. Daria Zawiałow, wokalistka, autorka tekstów, kompozytorka, która przebojem weszła na polski rynek muzyczny. Jej znaki szczególne to wyjątkowy głos i silna osobowość sceniczna. W 2017 roku ukazał się jej pierwszy album "A Kysz!", z takimi singlami jak "Malinowy chruśniak" czy "Kundel bury", który w rok po premierze osiągnął status Złotej Płyty. Po debiucie gościła na największych polskich festiwalach, a jej pierwsza klubowa trasa koncertowa przyciągnęła tłumy! Daria Zawiałow otrzymała 2 nagrody Fryderyk 2018 w kategoriach "Fonograficzny debiut roku" oraz "Album roku alternatywa". Drugi album "Helsinki" ukazał się w marcu. Wydawnictwo promują kawałki "Nie dobiję się do Ciebie" oraz "Szarówka". Bitamina powstała w 2005 roku w wyniku spotkania Amara i Mateusza. Niedługo potem dołączył do nich Piotr. Chłopaków szybko połączyła przyjaźń i muzyka. Nie przeszkadzało im to, że Mateusz na co dzień mieszka w Niemczech, gdzie spełnia się jako aktor i reżyser, a Amar z Piotrem wiele czasu poświęcają produkcji ekologicznego sera i warzyw. Stworzyli kolektyw, którego działalność nieprzerwanie trwa do dziś. Ich pierwszy album "Listy Janusza", utrzymany był w stylistyce eksperymentalnego, ocierającego się o jazz hip-hopu. W 2014 ukazał się cyfrowo album "Plac Zabaw", a pozytywne reakcje stały się motywacją do pracy nad kolejnymi produkcjami - instrumentalnym albumem "C" oraz płytą "Kawalerka", kontynuacją "Placu Zabaw". Mimo, iż zupełnie nie zabiegają o promocję i zaistnienie w social mediach, wokół tej trójki gromadzi się rzesza bardzo oddanych fanów, którzy doceniają wrażliwość i szczerość płynącą z twórczości Bitaminy. Jan-Rapowanie to jeden z najciekawszych debiutantów swojego pokolenia z charakterystycznym stylem, który zyskał sympatię zarówno wśród hip-hopowych ortodoksów, jak i wśród ludzi kompletnie niezwiązanych z tą muzyką. O Janka zabiegały różne wytwórnie, ale ostatecznie zdecydował się na SBM Label. Po udanym przetarciu w akcji SB Starter podpisał pierwszy profesjonalny kontrakt i w duecie z Nocnym zabrał się za pracę nad debiutem. W ubiegłym roku ukazało się ich pierwsze wspólne wydawnictwo "Nocna Zmjana". Jan-rapowanie objechał z materiałem pół Polski, budując coraz większy i niezwykle oddany fanbase, z którym utrzymuje wzorowy kontakt. W marcu tego roku, panowie zaprezentowali album "Plansze". Tworzona przez Łukasza Rozmysłowskiego i Katarzynę Kowalczyk z Coals muzyka śmiało łączy aktualne hiphopowe trendy z nostalgicznym śpiewem i folkową melodyką. Już pierwsze single zapewniły im występ w legendarnej rozgłośni KEXP, a debiutancka płyta "Tamagotchi" zaprowadziła Coals na sceny Iceland Airwaves w Reykjaviku czy barcelońskiego Primavera Sound. Na początku kwietnia ukazało się ich najnowsze EP "Klan", na którym gościnnie udzieliły się najciekawsze postacie polskiej sceny około hiphopowej. Motywem przewodnim wydawnictwa jest senne, wirtualne miasto, w którym duet prowadzi muzyczny dialog ze swoimi gośćmi. Całość uwieczniona na analogowej taśmie, balansuje pomiędzy snem, a jawą. W trakcie wyjątkowego koncertu na Open’er Festival Coals wystąpią z udziałem gości obecnych na "Klan EP". Kwiat Jabłoni to bratersko-siostrzany duet folkowy. W ich repertuarze dominują polskie, autorskie piosenki o intrygujących tekstach i porywającej warstwie muzycznej, łączącej akustyczne instrumenty z elektroniką. Pomysł na nietypowe zestawienie mandoliny z fortepianem i dwoma wokalami został zaczerpnięty z nowego projektu amerykańskich muzyków: Brada Mehldau'a i Chrisa Thile. Do tego Kasia i Jacek dołączają elektroniczną perkusję tworząc wyjątkową, świeżą i nowoczesną mieszankę brzmień. "Niemożliwe" to album głęboko poruszający zarówno słowami, jak i muzyką. Jeszcze zanim wydali debiutancką płytę osiągnęli spory sukces wyprzedając połowę koncertów podczas jesiennej trasy, a ich singiel "Dziś późno pójdę spać" został odtworzony ponad 6 milionów razy w serwisie YouTube. Hania Rani to niezwykle utalentowana pianistka, kompozytorka i wokalistka, współtwórczyni projektów Tęskno oraz Hania Rani & Dobrawa Czocher. Dodatkowo współpracuje i występuje z takimi artystami jak Christian Löffler (projekt "Nest"), Hior Chronik, Igor Herbut, Kamp czy Misia Furtak. Od 7 lat tworzy autorską muzykę, której owocem są projekty mające na celu przekroczenie granic podziału na gatunki i style. 5 kwietnia wyszła jej pierwsza, solowa płyta, nagrywana w Reykjaviku, Warszawie i Amsterdamie, która zostanie również wydana przez prestiżową brytyjską wytwórnię Gondwana Records. Pierwszy singiel "Glass" został premierowo zaprezentowany przez Mary Anne Hobbs w audycji dla BBC Radio 6. Miesiąc po premierze albumu ma na koncie wyprzedane koncerty w Warszawie, Londynie i Paryżu, a o jej muzycznych dokonaniach rozpisuje się prasa w całej Europie. Na festiwalu Open'er 2019 wystąpią The 1975, Anna Calvi, Bitamina, Coals, Cool Kids Of Death, Daria Zawiałow, Diplo, Flatbush Zombies, G-Eazy, Greta Van Fleet, Hania Rani, Idles, J Balvin, Jain, Jan-Rapowanie, Jorja Smith, Jungle, Kamasi Washington, Kodaline, Kwiat Jabłoni, Lana Del Rey, Lil Uzi Vert, LP, Marina, Perry Farrell's Kind Heaven Orchestra, Popkiller Młode Wilki All-Stars, Rudimental, Robyn, Rosalía, Sheck Wes, The Smashing Pumpkins, Sokół, The Strokes, Swedish House Mafia, Travis Scott, Tom Walker, Vampire Weekend, The Voidz. Open'er Festival powered by Orange odbędzie się w dniach 3-6 lipca w Gdyni.