Skrzypek na dachu - Teatr Muzyczny

"Skrzypek na dachu" ("Fiddler on the Roof") to musical z muzyką Jerry'ego Bocka i tekstem Sheldona Harnicka. Historia luźno oparta na prozie Szolema Alejchema jest osadzona w realiach strefy osiedlenia carskiej Rosji w fikcyjnej wsi Anatewka na początku XX wieku. Głównym bohaterem jest Tewje Mleczarz, ojciec pięciu córek, który próbuje chronić żydowskie tradycje w szybko zmieniającym się świecie. Oryginalna produkcja na Broadwayu, mająca premierę w 1964 roku, jako pierwszy musical w historii przekroczyła 3000 przedstawień będąc na afiszu przez prawie 10 lat (rekord pobity 8 lat później przez "Grease"). Przedstawienie zdobyło dziewięć nagród Tony, zaowocowało pięcioma wznowieniami na Broadwayu, adaptacją filmową z 1971 roku, kilkudziesięcioma wystawieniami w Polsce oraz dziesiątkami adaptacji w innych językach. Thomas Kail ma na koncie nagrodę Tony i realizację musicali "Hamilton" oraz "In the Heights" na Broadwayu. Scenariusz nowej wersji napisze Steven Levenson, który pracował przy serialu "Fosse/Verdon".

To wyjątkowe muzyczne wydarzenie - Bułgarki powracają po ponad dwudziestoletniej przerwie i łączą siły z artystką, która wywarła ogromny wpływ na scenę niezależną. Na muzyce Dead Can Dance wychowało się całe pokolenie wrażliwej publiczności. Wspólny projekt "BooCheMish" bazuje na połączeniu unikalnych wokali Lisy, Bułgarek i Skillera, mistrza świata w beatboxingu. Chór The Mystery of the Bulgarian Voices, znany też jako Le Mystère des Voix Bulgares, powstał w 1952 roku jako Kobiecy Chór Telewizji Bułgarskiej. W latach 60. XX wieku odkrył go podróżujący po Bałkanach szwajcarski producent Marcel Cellier i po wielu latach doprowadził do wydania pierwszej płyty zespołu. W 1975 ukazał się niepozorny album "Le Mystère des Voix Bulgares". Nikt nie podejrzewał, że dzięki temu wydawnictwu dekadę później Bułgarki zyskają ogólnoświatową sławę. Peter Murphy z Bauhausu puścił tę płytę Ivo Watts-Russelowi, szefowi legendarnej wytwórni 4AD. Zachwycony Russel natychmiast wypuścił reedycję i doprowadził do wydania kolejnych. Album "Le Mystère des Voix Bulgares, Volume 2" zdobył w 1989 nagrodę Grammy. Fenomen pieśniarek to rezultat połączenia ponadtysiącletniej bułgarskiej sztuki wokalnej z nowoczesnymi brzmieniami i wielowarstwowymi kompozycjami. Ich umiejętności doceniła Kate Bush, która z trzema spośród nich nagrała płyty "The Sensual World" i "The Red Shoes". Lisy Gerrard polskiej publiczności przedstawiać nie trzeba. Współzałożycielka Dead Can Dance słynie z równie pięknego, co oryginalnego wokalu, inspirowanego muzyką dawną, chorałami gregoriańskimi i szeroko pojmowaną world music. Duet Dead Can Dance powstał w 1981 roku, trzy lata później wydał w wytwórni 4AD swoją debiutancką płytę, ale prawdziwą sławę przyniosły mu nagrane w latach 1985-1988 albumy "Spleen and Ideal", "Within the Realm of a Dying Sun" I "The Serpent's Egg". Lisa była również jednym z filarów supergrupy This Mortal Coil. W 1995 roku artystka rozpoczęła karierę solową. Nagrała ciepło przyjęty album "The Mirror Pool", potwierdzający jej potężne możliwości wokalne, współpracowała z Klausem Schulze z Tangerine Dream i pisała muzykę do filmów. Skomponowana wraz z Hansem Zimmerem ścieżka dźwiękowa do "Gladiatora" zdobyła nominację do Oscara. W projekcie "BooCheeMish" uczestniczy również Skiller, bułgarski mistrz świata w beatboxingu z 2012 roku. Aleksandar Deyanov unika hip-hopowych inspiracji, traktując beatbox jako sztukę wokalną i sięgając do różnorodnych tradycji muzycznych. Występował między innymi z Shaggy’m, Stereo MCs i Transglobal Underground. Skład uzupełniają perkusjonista David Kuckhermann i orkiestra smyczkowa. Koncert "BooCheeMish" będzie podzielony na trzy części. W pierwszej z nich wystąpią pieśniarki z The Mystery Of The Bulgarian Voices w tradycyjnym repertuarze, wspomagane przez Skillera, w drugiej Lisa Gerrard wykona swoje utwory w towarzystwie chórzystek i Skillera, a w trzeciej zaprezentowane zostaną kompozycje przygotowane specjalnie na tę okazję i wykonane a’cappella przez chór i Lisę Gerrard. Będą niespodzianki, partie solowe, improwizacje i nieustające zderzenia pozornie nieprzystających do siebie muzycznych tradycji, które dzieli ponad tysiąc lat. 10.06.2019 godz. 20:00 Klub Stodoła, Warszawa, ul. Batorego 10 bilety: 149 zł - III kategoria, 175 zł - II kategoria, 199 zł - I kategoria, do kupienia w kasie Klubu Stodoła oraz online na stronach stodola.pl, ticketclub.pl. 11.06.2019 godz. 20:00 Teatr Muzyczny Capitol, Wrocław, ul. Piłsudskiego 67 bilety: 200 zł – I miejsca, 150 zł – II miejsca, dostępne w sieci salonów Empik i Media Markt w całej Polsce oraz online w serwisach: wrockfest.pl, ---, ---, ---, ---, kupbilecik.pl, empikbilety.pl