News from the music and films
21-letnia piosenkarka i autorka tekstów Ella Bleu jest córką hollywoodzkiego aktora i jego zmarłej żony Kelly Preston. "Dizzy" to jej pierwsze oficjalne nagrania. Piosenką pochwalił się na sowim Instagramie ojciec wokalistki.
John Travolta swój debiutancki singiel wydał mniej więcej w tym samym okresie bo mając 22 lata. Było to W 1976 roku a piosenka nosiła tytuł "Let Her In". Dwa lata później aktor powrócił z Olivią Newton-John z kompozycjami "You're The One That I Want" oraz "Summer Nights".
W 2009 roku John Travolta i Ella Bleu Travolta zagrali wspólnie w komedii "Stare wygi".
Wyświetl ten post na Instagramie Post udostępniony przez John Travolta (@johntravolta)
Lider Foo Fighters z pomocą swej 15-letniej córki wziął na warsztat piosenkę "Nausea". Numer oryginalnie pochodzi z repertuaru kalifornijskiej punkrockowej kapeli X.
Singiel Grohlów towarzyszy dokumentowi "What Drives Us", który zrealizował Dave Grohl.
Nagranie "Nausea" grupy X wyprodukował Ray Manzarek z The Doors.
W kwietniu 2021 roku ukazała się piosenka "Eazy Sleazy" Micka Jaggera z udziałem Dave'a Grohla.
Grupa Foo Fighters, której przewodzi wokalista, gitarzysta i bębniarz, sprzedała ponad 30 milionów płyt. Wśród ich największych przebojów znajdują się "Learn to Fly", "Everlong", "Best of You" czy "The Pretender". Ostatnia płyty rockowej formacji, "Medicine at Midnight", ukazała się w lutym 2021 roku.
Blue Ivy Carter otrzymała nagrodę wraz z mamą za wideo do kompozycji "Brown Skin Girl". Za wysmakowany klip odpowiadają Beyoncé i Jenn Nkiru. W teledysku występują m.in. Lupita Nyong'o, Naomi Campbell, Kelly Rowland czy Tina Knowles-Lawson.
Blue Ivy Carter w teledysku towarzyszy też młodsza siostra, Rumi Carter.
Blue Ivy Carter ma 9 lat. Rekordzistą jest Leah Peasall, która odbierając nagrodę za piosenkę do filmu "Bracie, gdzie jesteś?" miała 8 lat.
Córka Chrisa Cornella wzięła udział w wirtualnej uroczystości zorganizowanej przez Seattle Museum of Pop Culture, podczas której uhonorowano Alice In Chains. W hołdzie formacji z Seattle, Lily Cornell Silver, której mam Susan jest menedżerką Alice In Chains - zaśpiewała utwór "Black Gives Way to Blue" pochodzący z tak samo zatytułowanego albumu z 2009 roku. Akompaniował jej Chris DeGarmo z Queensrÿche.
W ceremonii udział wzięli również muzycy zespołów Metallica, Korn, , Mastodon i Soundgarden, Corey Taylor, Dave Navarro, Ann Wilson i Nancy Wilson z Heart, Billy Corgan ze The Smashing Pumpkins czy Mark Lanegan oraz oczywiście członkowie Alice In Chains. Całą uroczystość można obejrzeć poniżej.
Chris Cornell powiesił się w hotelowej łazience w Detroit. Zmarł 17 maja 2017 roku w wieku 52 lat.
15-letnia dziewczyna już kilka razy przekonywała nas o swoim talencie wokalnym. Kilka miesięcy po śmierci lidera zespołu Soundgarden, w hołdzie dla niego, a także dla Chestera Benningtona z kapeli Linkin Park wykonała publicznie "Hallelujah" Leonarda Cohena. W 2018 roku, na Dzień Ojca, Toni wrzuciła do sieci zaśpiewany wspólnie z tatą cover "Nothing Compares 2 U" -
piosenki Prince'a, która uzyskała status przeboju dzięki Sinead O'Connor. Kolejny rok przyniósł jej debiutancki singel z wyprodukowanym jeszcze przez Chrisa Cornella utworem "Far Away Places". Z kolei w kwietniu 2020 roku młoda Amerykanka zaprezentowała swoją wersję najbardziej znanego kawałka supergrupy Temple Of The Dog - "Hunger Strike".
Okazuje się, że to nie koniec jej popisów. Tym razem Toni Cornell przygotowała przeróbkę kompozycji "Black" z repertuaru innej grunge'owej legendy - formacji Pearl Jam. Przekaz z występu 15-latki i towarzyszących jej muzyków został wyemitowany w ramach festiwalu Lolla2020, czyli tegorocznej wersji Lollapaloozy.
Popularna Sansa ze serialu "Gra o tron" i wokalista zespołu Jonas Brothers zaczęli spotykać się w 2016 roku. Trzy lata później wzięli aż dwa śluby - najpierw niespodziewanie w Las Vegas, później już bardziej uroczyście we Francji. O ciąży aktorki dowiedzieliśmy się w lutym, choć para nigdy nie potwierdziła tego oficjalnie.
Sophie Turner widzieliśmy ostatnio w filmie "X-Men: Mroczna Phoenix" oraz w krótkometrażowej serii "Survive", z kolei Jonas Brothers reaktywowali się w 2019 roku, wydając następnie płytę "Happiness Begins".
Paris Jackson współtworzy duet The Soundflowers z Gabrielen Glennem. Ich pierwsza, imienna EP-ka ukaże się 23 czerwca. Muzyka, którą proponują to mieszanka akustycznego indie i folku, z elementami bluesa, soulu, bluegrass country i reggae.
Artyści poznali się w jednym z klubów na Sunset Strip w Los Angeles, gdy Glenn występował ze swą kapelą TrashDögs. - Pokazaliśmy sobie nasze piosenki, a nawet na miejscu napisaliśmy kilka razem - mówi Gabriel. - Wszystko działo się bardzo naturalnie, bo po prostu do siebie pasowaliśmy. I nasze głosy, i nasz styl pisania. Nigdy nie spotkałem kogoś, kto tak współgrałby z moim brzmieniem.
Poniżej można obejrzeć amatorski klip z występu The Soundflowers.
Oto tracklista "The Soundflowers":
1. "Your Look (Glorious)"
2. "Geronimo"
3. "Notes On A Ghost"
4. "In The Blue"
5. "Best Version Of Myself"
Niedawno Paris Jackson dostała angaż do filmu "Habit". W obrazie Bella Thorne portretuje imprezową dziewczyną, która wikła się w niebezpieczny układ z dilerami narkotykowymi. Dziewczyna wpada na pomysł by wyplątać się z sytuacji udając zakonnicę. Paris Jackson portretuje Jezusa, który jest przewodnikiem dziewczyny. Producent filmu Donovan Leitch opisując projekt użył zwrotu "wczesny Tarantino". W filmie zagrają też Bria Vinaite, Libby Mintz oraz muzycy Josie Ho, Gavin Rossdale, Jamie Hince i Alison Mosshart a także modelka Andreja Pejic.
Paris Jackson ma na koncie role w serialu "Star" Lee Danielsa. Artystkę można było również zobaczyć w klipie The XX do nagrania "I See You", gdzie pojawiła się u boku gwiazdy "Stranger Things", Millie Bobby Brown.
"Córka boga" to thriller psychologiczny o wychowanej w sekcie dziewczynie, która zaczyna podważać nauki duchowego guru. Mroczna opowieść o przebudzeniu, buncie i sile kobiecej solidarności. W roli głównej wschodząca gwiazda Hollywood – Raffey Cassidy, znana z występów w filmach "Kraina jutra", "Vox Lux", "Zabicie świętego jelenia" oraz "Królewna Śnieżka i Łowca".
Partnerują jej: Michiel Huisman, gwiazdor serialowych hitów "Gra o tron" i "Nawiedzony dom na wzgórzu" oraz Denise Gough, mająca na koncie role w filmach "Robin Hood" i "Też go kocham". Za niezwykle sugestywne i budujące nastrój grozy zdjęcia odpowiada stały współpracownik reżyserki – Michał Englert. "Córka boga" to pierwszy anglojęzyczny tytuł w karierze Małgorzaty Szumowskiej. Jego światowa premiera odbyła się na MFF w Toronto.
Nastoletnia Selah (Raffey Cassidy) urodziła się i wychowała w tajemniczej sekcie składającej się z kobiet i sprawującego nad nimi władzę absolutną przywódcy, nazywanego Pasterzem (Michiel Huisman). Mężczyzna jest jednocześnie strażnikiem, nauczycielem i kochankiem kobiet, które dzielą się na żony i córki. Razem żyją w oddalonej od społeczeństwa komunie, nie uznającej nowoczesnej technologii. Choć Selah została wychowana jako córka Pasterza, już wkrótce przejdzie rytuał, dzięki któremu stanie się jego żoną. Seria koszmarnych wizji i wstrząsających objawień sprawia jednak, że dojrzewająca dziewczyna zaczyna kwestionować otaczającą ją rzeczywistość i swoją lojalność wobec niebezpiecznego guru.
Tragiczna śmierć legendarnej aktorki Natalie Wood, która zginęła u wybrzeży wyspy Catalina w wieku zaledwie 43 lat, do dziś przyciąga większą uwagę opinii publicznej niż historia jej życia i kariery. O niezwykłym życiu, jakie prowadziła i bogatym dorobku pamięta jednak grono jej licznych przyjaciół oraz rodzina, włącznie z córką Natashą Gregson Wagner.
"Historia Natalie Wood: Pociecha w tym, co było" to intrygujący portret jednej z największych hollywoodzkich legend, a jednocześnie oddanej rodzinie kobiety, która dokonywała odważnych - i jak na owe czasy bardzo postępowych - wyborów. Córka aktorki, Natasha Gregoson Wagner analizuje w nim publiczne i prywatne życie swojej matki, zapraszając przed kamerę osoby z jej najbliższego otoczenia, w tym męża Roberta J. Wagnera, który po raz pierwszy odpowiada publicznie o śmierci Natalie. W dokumencie HBO zobaczymy wybrane fragmenty produkcji z bogatej filmografii aktorki oraz wiele materiałów archiwalnych, zdjęcia rodzinne, pamiętniki, nigdy wcześniej nie emitowane amatorskie filmy nakręcone w domu. Usłyszymy też zarejestrowane przez nią nagrania.
Natalie Wood urodziła się w San Francisco w rodzinie rosyjskich imigrantów i zadebiutowała przed kamerą w wielu zaledwie 5 lat, występując w wielkiej produkcji filmowej pt. Na zawsze u boku Orsona Wellesa i Maureen O’Hary. Zanim skończyła 25 lat miała na swoim koncie nie tylko trzy nominacje do Nagrody Akademii Filmowej za role w filmach Buntownik bez powodu, Wiosenna bujność traw i Love with the Proper Stranger, ale dzięki roli Marii w filmowej adaptacji musicalu West Side Story stała się także ulubienicą publiczności.
W dokumencie poświęconym aktorce opowiadają o niej przyjaciele, koledzy i członkowie rodziny, którzy znali ją najlepiej. Jej pierwsze małżeństwo z Wagnerem przetrwało zaledwie cztery lata. Po rozwodzie oboje poślubili innych partnerów i mieli z nimi dzieci, ale ponownie zeszli się kilka lat później. Stworzyli dużą, patchworkową rodzinę i, jak wspominają wszystkie ich dzieci, w drugim małżeństwie oboje odnaleźli szczęście. Robert Redford, którego kariera nabrała tempa po występie w filmie Inside Daisy Clover (1965) u boku Natalie Wood i aktor George Hamilton wspominają jej życzliwość i profesjonalizm. Mia Farrow podkreśla, że dla Wood najważniejsza zawsze była rodzina i dzieci. Pogodzenie pracy na planie filmowym i rodzinnych zobowiązań nie zawsze było dla niej łatwe, podobnie jak relacje z dominującą i ambitną matką czy rozwiązywanie innych rodzinnych konfliktów.
W bardzo młodym wieku Natalie Wood zaczęła starannie dobierać swoje filmowe role. W 1955 roku wystąpiła w dramacie Buntownik bez powodu, gdzie zagrała zbuntowaną nastolatkę, szukającą bratniej duszy i bardzo utożsamiała się ze swoją bohaterką. Jej burzliwa relacja z matką wyjaśnia dlaczego fascynowały ją takie postacie, jak bohaterki, które zagrała w Wiosennej bujności traw (1961) czy Gypsy (1962). Bardzo interesowały ją także kwestie społeczne poruszane w filmie Bob and Carol and Ted and Alice (1969). Chociaż aktorka funkcjonowała w systemie stworzonym przez wielkie wytwórnie filmowe, nauczyła się mądrze wykorzystywać swoją pozycję podczas rozmów z Jackiem Warnerem, szefem Warner Bros., aby zdobyć większą kontrolę nad własną karierą.
W biograficznym dokumencie HBO "Historia Natalie Wood: Pociecha w tym, co było", poznajemy lepiej legendarną aktorkę nie tylko przez pryzmat zagranych przez nią ról, ale także dzięki bogatej kolekcji prywatnych zdjęć i nagrań, które jej córka odnalazła w domowym schowku. Wśród odkrytych niedawno materiałów znajdują się nigdy nie publikowane wcześniej nagrania filmowe z drugiego ślubu Wood z Wagnerem oraz bardzo wymowny, nigdy nie opublikowany artykuł napisany przez Wood w 1966 roku dla magazynu Ladies Home Journal, w którym aktorka dzieli się z czytelniczkami swoimi przemyśleniami na temat kariery, spraw sercowych i rodzinnych. Archiwalne wywiady z Natalie Wood przeprowadzane na różnych etapach jej kariery tworzą natomiast portret inteligentnej, dojrzewającej kobiety, która znajduje spełnienie w macierzyństwie i cieszy się rozwijającą się karierą aktorską.
W filmie dokumentalnym twórcy odnoszą się także do sensacyjnych nagłówków gazet, które w dalszym ciągu przyćmiewają wszystkie wzmianki o Natalie Wood i starają się ustalić, co naprawdę wydarzyło się w noc jej śmierci. Mąż Wood, Robert J. Wagner rozmawia szczerze z jej córką, Natashą Gregson Wagner o tragicznym wypadku Natalie i żałobie, jaką wspólnie przeżywali.
"Historia Natalie Wood: Pociecha w tym, co było" to skłaniające do refleksji studium wielkiej kariery, życia na świeczniku i tragicznej śmierci, która nadal skupia znacznie więcej uwagi niż dorobek zdolnej i odważnej kobiety. Film miał swoją światową prapremierę na tegorocznym Festiwalu Filmowym Sundance.
Biograficzny dokument "Historia Natalie Wood: Pociecha w tym, co było" wyprodukowany został przez HBO Documentary Films oraz Amblin Television. Reżyserem obrazu jest ceniony filmowiec Laurent Bouzereau. Obowiązki producentów pełnili: Laurent Bouzereau, Natasha Gregson Wagner i Manoah Bowman. Producentami wykonawczymi ze strony Amblin Television byli Darryl Frank i Justin Falvey, natomiast z ramienia HBO - Nancy Abraham i Lisa Heller.
Film dokumentalny HBO "Historia Natalie Wood: Pociecha w tym, co było" ("Natalie Wood: What Remains Behind") dostępny jest już w HBO GO.
W niedawnym wywiadzie Mikaela Spielberg opowiedziała o swych planach zawodowych, które związane są z branżą rozrywki dla dorosłych. Obecnie młoda kobieta jest producentką filmów porno, a w przyszłości chciałby zostać licencjonowaną pracownicą seksualną. - To nie jest wybór oznaczający koniec, nie sięgnęłam dna - wyjaśnia Mikaela. - Podjęłam świadomy, pozytywny, dodający mi siły wybór. To żaden wstyd fascynować się tym biznesem czy chcieć zrobić coś co jest bezpieczne, zdrowe i za obopólną zgodą.
23-letnia Mikaela karierę będzie robić pod pseudonimem Sugar Star. Rodzice podobno są zaintrygowani jej wyborami zawodowymi.
Wygląda na to, że rodzina Sandlerów to oddani fani Taylor Swift. Adam Sandler zabrał swoje córki, 10-letnią Sunny i 13-letnią Sadie, by zobaczyły występ Taylor Swift podczas "Saturday Night Live". Dzień później podczas imprezy charytatywnej w Malibu córki gwiazdora pojawiły się na scenie i wraz z nim zaśpiewały piosenkę "Lover".
Gdy Adam Sandler grał na gitarze, dziewczęta zaśpiewały nieco podrasowaną wersję piosenki Taylor Swift, zmieniając początkowe "Christmas lights" na "Hanukkah lights". Widownia, wśród której byli m.in. Julia Roberts, Sean Penn, Rami Malek, Elizabeth Olsen, David Spade, Catherine Keener i Kim Basinger nagrodzili młode wokalistki owacją.
There are many, many highlights I recorded from tonight’s #Rock4EB but this one is pretty special. @AdamSandler handling guitar duties while his daughters Sunny & Sadie sing @taylorswift13 “Lover” in front of Julia Roberts, Sean Penn, etc. They’re major Swifties, and so good too pic.twitter.com/Z589j4tDBJ— Chris Gardner (@chrissgardner) October 7, 2019
"Od dziecka" to kolejny singel z wydanego w styczniu albumu "Bez Cukru". Piosenka powstała we współpracy z producentem i DJ-em – Agimem Dżeljilji, który towarzyszy Novice również podczas koncertów.
W "Od dziecka" słyszymy córkę Kasi, Ninę, która zaśpiewała też na poprzedniej płycie "Heart Times", wówczas jako mała dziewczynka, teraz nastolatka.
W zwrotkach Novika nostalgicznie powraca do dzieciństwa, czasu beztroski oraz pełnego emocji okresu nastoletniego. W refrenach odnosi się z kolei do pełnej pozorów i fałszu teraźniejszości. Stąd też pomysł na teledysk.
W obrazie autorstwa Glitch Pictures młoda dziewczyna grająca nieco zagubioną dziewczynkę nie może pozbyć się maski. Wszyscy, których spotyka na swojej drodze też noszą maski. Bohaterka odwiedza miejsca związane z dzieciństwem, czasem odbiera przebijające się przez maski emocje.
"Bez cukru" to czwarty autorski album Noviki.
Wśród gości na premierze w Kalifornii pojawili się m.in. Chance the Rapper, Meghan Trainor, Normani. Doszło też do krótkiej reaktywacji Destiny's Child. Beyoncé pojawiła się na czerwonym dywanie w towarzystwie córki Blue Ivy.
W nowym filmie "Król lew" James Earl Jones ponownie pojawi się jako Mufasa, John Oliver jako Zazu, Chiwetel Ejiofor jako Skaza, Alfre Woodard jako matka Simby, Sarabi a Eric Andre i Keegan-Michael Key jako dwie hieny. Ponadto Billy Eichner i Seth Rogen zagrają Timona i Pumbę. Beyoncé przypadła rola Nali, przyjaciółki Simby. W głównej roli, Simby, usłyszymy Donalda Glovera, znanego także jako raper Childish Gambino.
Beyoncé oraz wytwórnia Disneya doszli do porozumienia z twórcą oryginalnych utworów, Eltonem Johnem dzięki czemu będzie można zrealizować nowe interpretacje hitów z animacji. Za możliwość przygotowania coverów takich przebojów jak "Circle of Life" czy "Can You Feel The Love Tonight" zapłacono podobno 13 milionów dolarów.
Disney wyznaczył premierę na 19 lipca 2019 roku.
Film "Król lew" oryginalnie na ekrany kin wszedł w 1994 roku i zdobył dwa Oscary. Przez krytyków bajka opisywana była jako przeznaczone dla dzieci połączenie "Hamleta" i "Makbeta". Dzieło doczekało się kontynuacji "Król Lew II: Czas Simby" oraz "Król Lew III. Hakuna Matata".
Beyoncé arriving at the #TheLiongKing premiere pic.twitter.com/Z9EcvfuS3S— Beyoncé, Period! (@ourhermitage) 10 lipca 2019
Listen to Meghan Trainor sing a few notes from her favorite #TheLionKing and Beyoncé songs pic.twitter.com/jvznFRZler— Variety (@Variety) 10 lipca 2019
Chance the Rapper says he was originally brought on as a "nostalgia consultant" since he's a #TheLionKing aficionado pic.twitter.com/xB7iO9GXxC— Variety (@Variety) 10 lipca 2019
Destiny's Child. #TheLionKing pic.twitter.com/LaJaFK5Xsq— BEYONCÉ LEGION (@BeyLegion) 10 lipca 2019
To przełomowy czas dla pochodzącej z nowojorskiego Brooklynu Madison McFerrin. Genialny Questlove z The Roots określił jej muzykę jako soulappella, zaś prestiżowy magazyn Pitchfork ogłosił: "Madison sprawia, że a’capella znowu jest cool". Utalentowanej córce sławnego Bobby’ego duży artykuł poświęcił też "New York Times". Także w Europie znalazła takich opiniotwórczych fanów jak Gilles Peterson czy Jamie Cullum, którzy regularnie puszczają jej piosenki w swoich radiowych audycjach BBC.
W Polsce znakomitym występem do swojego wielkiego talentu przekonała publiczność katowickiego festiwalu Tauron Nowa Muzyka.
Wokalistka idzie śladami swojego legendarnego ojca oraz uzdolnionego brata Taylora (ostatnio w składzie R+R Now) - na koncertach, a także na dwóch EPkach: "Finding Foundations Vol 1/ Vol 2" udowadnia jak wszechstronnym i niezwykłym instrumentem może być ludzki głos. Muzyka Madison to jednak nie tylko wspaniałe popisy wokalne, ale też smak, klimat, znakomite kompozycje. Artystka przyznaje, że inspirują ją w równej mierze Nina Simone, Erykah Badu, Stevie Wonder, co The Beatles i Radiohead. Niedawno na popularnym kanale Colors Madison zaprezentowała nowy utwór "Try" w produkcji Taylora Marrinera.
Wszystko wskazuje na to, że kariera młodej McFerrin nabiera rozpędu i paźdzernikowe występy to jedna z ostatnich okazji, by zobaczyć Madison w niewielkich klubach. Amerykanka zagra 23 października we wrocławskim Starym Klasztorze i dzień później – 24 października w klubie BARdzo Bardzo w Warszawie.
Zrozpaczony ojciec wrzucił do sieci piosenkę nagraną przez Minę Mazy Topley-Bird.
- Myślałem, że wiem, czym jest strata, ale teraz gdy moja córka odeszła, zdaję sobie sprawę, że nie miałem o tym pojęcia - napisał Tricky. - Czuję, że jestem w świecie, który nie istnieje, wiedząc, że nic już nigdy nie będzie takie samo. Mazy Mina, moja córka, miała dwa imiona - niektórzy nazywali ją Mazy, niektórzy nazywali ją Mina. Miała niesamowity talent do śpiewania i pisania piosenek. Piosenki te zostaną ukończone i opublikowane. Twoje słowa i piosenki będą żyły, zapewniam Cię.
- Moje kochanie, nic nie będzie już takie samo - napisała Martina Topley-Bird.
Rok po zakończeniu zdjęć do obrazu, twórcy produkcji "Córki trenera" spotkali się ponownie, by zrealizować teledysk, w którym wystąpiła prawie cała ekipa. Pełna uroku piosenka, przewrotna spowiedź Jacka Braciaka jako filmowego Macieja Korneta oraz szalone taneczne solo Agaty Buzek tworzą klimat klipu. Za słowa do tradycyjnej melodii odpowiadają Łukasz i Natalia Grzegorzek. Wykonania podjęli się Jacek Braciak, Agata Buzek, Karolina Bruchnicka, Piotr Żurawski i Andrzej Izdebski.
Bohaterem filmu "Córka trenera" jest Maciej Kornet (Jacek Braciak), który podróżuje po Polsce wraz z 17-letnią córką Wiktorią (Karolina Bruchnicka). Od wielu lat są tylko we dwoje, zawsze razem. Ich trasę wyznaczają zawody w tenisie ziemnym. Ona jest jego oczkiem w głowie, córeczką tatusia i jego wielką chlubą. Chciałby, aby była najlepsza. On jest dla niej całym światem. Do czasu, gdy dołącza do nich Igor (Bartłomiej Kowalski), dobrze zapowiadający się zawodnik, którego Maciej Kornet zacznie trenować. Dzięki niemu Wiktoria otworzy się na nowe doznania. Pierwszy papieros, pierwszy kieliszek alkoholu, pierwsza miłość. Cała trójka wyruszy w długą podróż rozklekotanym vanem, podczas której każdy będzie chciał osiągnąć swój cel.
Pełna dyskretnego humoru historia o poszukiwaniu własnej drogi.
Do kin "Córka trenera" trafi 1 marca.
Kelly Clarkson wrzuciła na Twittera filmik, w którym jej córka przyznaje się do uwielbienia dla Chris Martina i jego piosenki "Yellow".
- Uwielbiam go, bo jest piękny - mówi River, córka Kelly Clarkson. - Chciałabym go pocałować.
Kelly Clarkson wyjaśniła już córce, że chłopak z teledysku "Yellow", nie jest już chłopakiem, tylko mężczyzną i że ma dzieci starsze od niej.
Gwoli ścisłości Chris Martin ma dwójkę dzieci z Gwyneth Paltrow, 14-letnią Apple i 12-letniego Mosesa. I nadal ma słabość do aktorek ostatnio, bowiem spotyka się z Dakotą Johnson.
Kelly Clarkson sprzedała 25 milionów albumów i 36 milionów singli na całym świecie. Jej największe przeboje to "Before Your Love" / "A Moment Like This", "Since U Been Gone", "My Life Would Suck Without You" i "Stronger (What Doesn't Kill You)". Longplay "Meaning of Life" ukazał się 27 października 2017 roku.
Kelly Clarkson zgodziła się niedawno wziąć udział w animacji o przygodach szmacianych zabawek z linii Uglydolls (brzydkie lalki). Kelly Clarkson wcieli się w postać i imieniu Moxy i napisze oryginalną muzykę do filmu.
So my daughter wants to marry Chris Martin and is obsessed with his song Yellow. She wants to marry the boy in the video, which I have informed her he is not a boy anymore and has kids older than her but she will have none of it, she is determined #RiverRose #Yellow #Lello pic.twitter.com/6MvgeSSVoN— Kelly Clarkson (@kelly_clarkson) 8 sierpnia 2018
Znana z roli Lois Lane w filmach o "Supermanie" aktorka zmarła 13 maja 2018 w wieku 69 lat. Teraz jej córka przyznała, że było to samobójstwo spowodowane przedawkowaniem leków i alkoholu. Córka Maggie McGuane przyznała, że poczuła ulgę gdy opowiedziała o przyczynie śmierci matki.
Margot Kidder cierpiała na zaburzenia afektywne dwubiegunowe, w 1996 roku przeszła załamanie nerwowe, uległa też wypadkowi, w wyniku którego przez dwa lata była częściowo sparaliżowana.
Margot Kidder zagrała też w filmach "Czarne święta" czy "Wielki Waldo Pepper" z Robertem Redfordem.
Oprócz 18-letniego Jacka Ramsaya i 19-letniej Phoenix Chi w programie zagrają Bethany Mone, córka milionerki Michelle Mone, założycielki firmy Ultimo oraz Ria Ince, córka byłego piłkarza reprezentacji Anglii i Manchesteru United, Paula Ince'a.
Młodzi i bogaci w programie spróbują życia, jakie by ich czekało gdyby ich rodzice nie byli sławni i bogaci. Jack Ramsay przeniesie się do Bretch Hill w hrabstwie Oxfordshire, gdzie jego ojciec mieszkał zanim odniósł sukces, Chi spędzi czas w Leeds, Mone pojedzie do East End w Glasgow, a Ince zamieszka w Dagenham w hrabstwie Essex.
Ideą czteroodcinkowego programu jest pokazanie wyzwań jakie stoją przed współczesnymi Brytyjczykami.
Za produkcję dla Channel 4 odpowiada Gordon Ramsay.
Molly Moorish jest córką Liama Gallaghera i Lisy Moorish. Muzyk spotkał się z córką kilka dni temu po raz pierwszy po koncercie w Londynie. Spotkanie zostało udokumentowane zdjęciem na Instagramie. Oprócz ojca i córki na spotkaniu pojawili się także dwaj przyrodni bracia Molly, Lennon oraz Gene.
Teraz były członek Oasis wypowiedział się na temat dalszych relacji z córką.
- Było wspaniale zobaczyć ich wszystkich razem - mówi Liam Gallagher. - To jest wspaniała dziewczyna. Ma nadzieje, że wszystko się ułoży i że nie będzie miała mnie dosyć, jeśli wiecie co mam na myśli.
Molly Moorish pracuje jako modelka. Dziewczyna ma młodszego brata, Astile Louisa, którego ojcem jest Pete Doherty.
Liam Gallagher jakiś czas temu przyznał, że nie ma kontaktu ani z córka, ani z matką, z którą był związany przez dwa lata w latach 90.
- Dziewczyna jest pod dobrą opieką - mówił Liam Gallagher. - Kupiłem im dom. Molly chodzi do dobrych szkół. Nie wiem czy się spotkamy. Ja na pewno nie mam nic przeciwko.
Liam Gallagher ma też czwarte dziecko, którego matką jest amerykańska dziennikarka Liza Ghorbani. Córka Gemma ma w tej chwili 5 lat.
Po rozpadzie Oasis w 2009 roku Liam Gallagher powołał do życia grupę Beady Eye, z którą wydał dwie płyty "Different Gear, Still Speeding" (2011) i "BE" (2013). Zespół zakończył działalność w 2014 roku. Solowy album "As You Were" Anglik wydał w październiku 2017 roku.
Post udostępniony przez Liam Gallagher (@liamgallagher) Maj 23, 2018 o 10:48 PDT
Molly Moorish jest córką Liama Gallaghera i Lisy Moorish. Muzyk spotkał się z córką po raz pierwszy po koncercie w Londynie. Spotkanie zostało udokumentowane zdjęciem na Instagramie. Oprócz ojca i córki na fotografii są też dwaj przyrodni bracia Molly, Lennon oraz Gene.
Molly Moorish pracuje jako modelka. Dziewczyna ma młodszego brata, Astile Louisa, którego ojcem jest Pete Doherty.
Liam Gallagher jakiś czas temu przyznał, że nie ma kontaktu ani z córka, ani z matką, z którą był związany przez dwa lata w latach 90.
- Dziewczyna jest pod dobrą opieką - mówił Liam Gallagher. - Kupiłem im dom. Molly chodzi do dobrych szkół. Nie wiem czy się spotkamy. Ja na pewno nie mam nic przeciwko.
Liam Gallagher ma też czwarte dziecko, którego matką jest amerykańska dziennikarka Liza Ghorbani. Córka Gemma ma w tej chwili 5 lat.
Po rozpadzie Oasis w 2009 roku Liam Gallagher powołał do życia grupę Beady Eye, z którą wydał dwie płyty "Different Gear, Still Speeding" (2011) i "BE" (2013). Zespół zakończył działalność w 2014 roku. Solowy album "As You Were" Anglik wydał w październiku 2017 roku.
Post udostępniony przez Liam Gallagher (@liamgallagher) Maj 23, 2018 o 10:48 PDT
25-letnia Frances Bean Cobain już wcześniej chwaliła się swoimi umiejętnościami wokalnymi. Artystka umieściła w sieci swoje przeróbki piosenek "Hallelujah" z repertuaru Leonarda Cohena oraz Jimmy Eat World, "The Middle".
Dziś artystka opublikowała kolejny fragment nowej piosenki i przy okazji na pytanie czy kiedyś wyda muzykę odpowiedziała: "O tak!".
Wokalista Nirvany popełnił samobójstwo 5 kwietnia 1994 roku. Frances Bean Cobain miała wówczas niespełna dwa lata.
not hey there Delilah
25-letnia Frances Bean Cobain już wcześniej chwaliła się swoimi umiejętnościami wokalnymi. Artystka umieściła w sieci swoje przeróbki piosenek "Hallelujah" z repertuaru Leonarda Cohena oraz Jimmy Eat World, "The Middle". Teraz w sieci pojawiła się oryginalna piosenka młodej wokalistki. Utworu można posłuchać poniżej.
- Nie mogę grać na gitarze z powodu zbyt długich paznokci wiec siedzę w pokoju i śpiewam sama dla siebie - napisała Frances Bean Cobain na Instagramie. - Pozbycie się telewizora z domu to była wspaniała decyzja, bo wreszcie mam czas na robienie rzeczy które karmią mój mózg i moją duszę.
Wokalista Nirvany popełnił samobójstwo 5 kwietnia 1994 roku. Frances Bean Cobain miała wówczas niespełna dwa lata.
A) there are so many memeable moments in this clip B) I’m SUPER restless because i can’t play guitar with long nails so I’m just sitting in my room alone singin to mah self C) not having a TV in my house is the best decision because I’m forced to occupy my time with things that feed my brain & soul instead of wasting energy on thinking about not having to think
25-latka zaprezentowała swe wokalne umiejętności. Amerykanka zmierzyła się z klasykiem "Hallelujah" z repertuaru Leonarda Cohena. Jak wyszła jej poruszająca ballada, można sprawdzić na Instagramie Frances Bean Cobain.
W 2016 roku wykonała cover fragmentu piosenki Jimmy Eat World, "The Middle" i także opublikowała go w mediach społecznościowych.
Wokalista Nirvany popełnił samobójstwo 5 kwietnia 1994 roku. Frances Bean Cobain miała wówczas niespełna dwa lata.
Sprawa dotyczy wsparcia Justina Timberlake'a dla ruchu Time's Up, które zarówno Dylan Farrow jak i Rose McGowan uważają za fałszywe. - Spójrzcie na hashtagi Justina Timberlake'a - wyjaśnia McGowan, jedna z ofiar Harveya Weinsteina. - Hashatag - moja żona wygląda dziś seksownie, hashtag - Time's Up, hashtag - zrobiłem film z Woodym Allenem. Dajcie spokój, to fałsz. Wybaczcie, że atakuję waszych bohaterów, ale czasem ci bohaterowie powinni być lepsi.
Justin Timberlake ostatnio zagrał u Woody'ego Allena w obrazie "Na karuzeli życia".
Justin Timberlake 2 lutego wyda nowy album "Man of the Woods". Nad brzmieniem czuwali The Neptunes i Timbaland. Gościnnie usłyszymy Alicię Keys w kawałku "Morning Light" i gwiazdora country Chrisa Stapletona w piosence "Say Something".
Justin Timberlake karierę zaczynał z boysbandem 'N Sync. Solo zadebiutował w 2002 roku albumem "Justified". W 2006 ukazał się znakomicie przyjęty krążek "FutureSex/LoveSounds" promowany singlami "SexyBack" czy "What Goes Around... Comes Around". W 2014 roku Amerykanin wydał płyty "The 20/20 Experience" i "The 20/20 Experience - 2 of 2". Każdy z solowych longplayów wokalisty pokrył się w USA przynajmniej platyną.
Gwiazdor równolegle prowadzi aktorską karierę. Ostatnio zajęty był na planie obrazu "Spinning Gold" o Neilu Bogarcie, współzałożycielu Casablanca Records oraz animacji "Trolle 2".
Rose McGowan znana jest z filmów "Grindhouse", "Maczeta" czy "Conan Barbarzyńca" oraz seriali "Czarodziejki", "Bez skazy" i "Chosen".
Click HERE to go back to the mobile version of the site
